Ja, die Welt ist im Umbruch, das wissen wir alle. Wir wissen nicht, wohin diese Reise führt. Aber könnt ihr euch eine Zeit ohne Smartwatch oder Smartphone vorstellen? Kaum! Wir müssen halt lernen, mit diesen Dingen zu leben. Und genau das verdeutlichte Paul Panzer uns an diesem Abend.

Gemeinsam blickten wir mit ihm im Bochumer Ruhrkongress auf seinen letzten Supermarktbesuch zurück. Dort begegnete er oft alten bösen Männern, die ihm das Einkaufen erschwerten. Doch dann stellte er eine ungewohnte These auf: Hinter jedem bösen Mann müsste eine noch viel bösere Frau stehen. Eine interessante Perspektive! Denn Paul Panzer ist bekannt für seinen Blick auf menschliche Schwächen und Unzugänglichkeiten. Und dieses Spezialgebiet hat noch viel Potenzial für weitere Programme.

Mit einigen weiteren Anekdoten über seine Kinder Bolle und Susaska zauberte er uns an diesem Abend ein Lächeln ins Gesicht. Es war ein sehr unterhaltsamer, aber auch nachwirkender Abend, der vor Energie und Lebendigkeit strotzte. Und so endete die Veranstaltung mit einem wohlverdienten Applaus für Paul Panzer.

Text: Lukas Schieren
Bilder: Wolfgang Schieren

„Lasst alle Sorgen und Ängste draußen“, verkündete Sarah zu Beginn der Show. „Die Welt ist schon stressig genug. Ich möchte euch etwas Leichtigkeit schenken.“ Und genau das tat sie auch. Mit ihren eigenen Weihnachtsliedern und den Klassikern der Weihnachtsmusik verzauberte sie das Publikum. Auf der Videoleinwand hinter der Bühne waren schneebedeckte Tannenbäume, Kerzen und Kaminfeuer zu sehen – ein wahrhaft winterliches Ambiente.

Sarah selbst präsentierte sich auf der Bühne in einem kurzen roten Umhangkleid, das ihre Präsenz unterstrich. Doch nicht nur ihre musikalische Performance war beeindruckend – einmal mehr ließ sie ihre Fans an ihren Emotionen teilhaben. Sie erzählte ihnen von ihrer Liebe zum Krippenspiel in der Kirche am Weihnachtstag und widmete den Song „Santa, if you’re there“ ihrer verstorbenen Großmutter. „In diesen Tagen liegt immer eine Schwere in meinem Herzen“, gestand sie in der nun stillen Arena.

Doch nicht nur die Erwachsenen wurden von Sarahs Auftritt berührt – gemeinsam mit den jüngsten Besuchern der Arena sang sie auch den ein oder anderen Weihnachtsklassiker. Die Freude war förmlich spürbar, sowohl bei den Kindern als auch bei Sarah selbst, die sich auf das bevorstehende Weihnachtsfest freute.

Text: Lukas Schieren
Bilder: Wolfgang Schieren

Bereits zur Vorband RELATE war das Theater sehr gut gefüllt, aber der Besucherandrang nahm immer noch nicht ab. Die letzten Fans in der langen Schlange kamen dann zu Beginn des Konzertes. Sie konnten RELATE nur hören.

„Es ist immer wieder was Besonderes hier, vor dieser Kulisse als Musiker aufzutreten“, das war die einhellige Meinung der Musiker, bevor sie sich, wie zu jedem Konzert üblich im Halbkreis gegenüberstehen. Dann der kurze aber obligatorische Anfeuerungsruf: „Wir sind das Rock Orchester Ruhrgebeat – Boah ey“ und los ging die wilde Fahrt durch ein halbes Jahrhundert der Rockgeschichte. Den Konzertauftakt machte Bea mit „Rock you like a Hurrican“, farbenfroh ging mit einem „Flower-Power-Medley“ weiter bis nach „Africa“ von Toto, der auch schon gemeinsam mit dem Rock Orchester Ruhrgebeat auf diese Bühne in Gelsenkirchen stand.

Maurice mit dem AC/DC Klassiker „Highway to Hell“ brachte die Fans richtig auf Betriebstemperatur, bevor das Micheal Jackson Medley die wohlverdiente Pause einläutet. Es gab die ersehnte und notwendig Trinkpause für alle. Während die Besucher die Getränkestände aufsuchten, standen ein Großteil der Musiker immer noch geflasht von der Besucherzahl mit ihren Getränken im Backstagebereich. Auch hier wurde, als Erinnerung an einen außergewöhnlichen Abend, dass ein oder anderen Selfie geschossen.

Nach der Pause sang Nicole „Live is Life“ und das war der Kernsatz des Abend der nun in die zweite Runde ging. Gefolgt von einer musikalischen Erinnerung an die kürzlich verstorben Tina Turner durfte ebenso wenig fehlen, wie die eigene Komposition „Hier brennt ein Feuer“, welche Uli vortrug. Der Song wurde zum Europäischen Kulturhauptstadt Ruhr 2010 geschrieben und spiegelt den Wandel des Industriestandortes Ruhrgebiet wieder.   

Dann folgten noch zwei Medley’s, eines von Udo Jürgens, alleine im Bademantel vorgetragen von Jakob Staron und ein Queenmedley, wo alle Sängerinnen und Sänger sich wieder einbringen durften.

„Wir hätten so gerne noch weitergespielt“, sagte Uli Veßhoff zum Abschied „aber hier im Amphitheater muss um 23.00 Uhr Schluss sein“, bevor er mit der Zugabe „Music“ von John Miles die Besucher nach Hause schickte. Und so ging pünktlich um 23.00 Uhr ein herrlicher Musiksommerabend zu Ende.     

Nächsten Konzerte des Rock Orchester Ruhrgebeat:
14.10. in Heek
27.10. Borken Vennehofhalle
04.11. Glockenrock in der Ev. Kirche Gelsenkirchen Rotthausen

Relate
30.09. Sommerfest am Dückerweg in Bochum Wattenscheid

www.rorlive.de/konzerttermine
www.facebook.com/RelateBand/events

„Rock you like an Hurrikan“ von den Scorpions war das Auftaktlied und wie ein Hurrikan fegte die gute Laune durch die Kirchenbänke. Die Konzertreihe Glockenrock entstand vor mehr als 10 Jahren hier in dieser Kirche und so wunderte es niemanden, dass die Stimmung hier immer großartig ist. Die Vorfreude auf diesen Musikabend war nach zwei Jahren Pandemiepause bei Besuchern und Musikern deutlich zu spüren. „You raise me up“, „Angels“ und „Eloise“ sorgten im ersten Teil des Programms für gute Stimmung bei den Besuchern, aber bei „Highway to Hell“ gab es kein Halten mehr. Maurice Allen Lee, der Vollblutmusiker aus Oklahoma City explodierte förmlich am Mikrofon. Dabei bestieg er die Kanzel und schmettern den Song in Richtung Publikum, sodass es niemanden mehr auf den Sitzen hielt. Danach ging es in die wohlverdiente kurze Pause und die Besucher hatten die Möglichkeit ihre Flüssigkeitsspeicher neu aufzufüllen, denn es sollte ja noch eine heiße zweite Halbzeit folgen.

Nach der Pause ging es mit einem farblich, abgestimmtem Lichtkonzept rockig weiter. Mit Songs wie „The Final Countdown“, It’s Raining man“, „Bat out of Hell“ verging die Zeit wie im Fluge. Und beim „Queen Medley“ durften wieder alle Sängerinnen und Sänger gemeinsam noch einmal zeigen, was sie können, bevor es langsam hieß Abschied zu nehmen. Standing Ovation und langanhaltender Applaus und laute Zugabe Rufe waren der verdiente Lohn für einen gelungenen Konzertabend. Die vielen Zugabe rufe wurden schließlich erhört und es ertönte „Music“ von John Miles durch das Kirchenschiff, vorgetragen vom überragenden Uli Veßhoff. Und am Ende waren sich alle einig: Nächstes Jahr kommen wir wieder.

Es ist immer wieder beeindruckend, was dieses Ensemble unter der musikalischen Leitung von Wolfgang Wilger alles zu bieten hat.

Bei diesen Glockenrockkonzerten ist man nah dran an der Musik und die Musikstücke klingen irgendwie intensiver als bei den großen Konzerten. Das kann natürlich auch an dem Lichtkonzept liegen, dieses ist jeweils auf das jeweilige Kirchenschiff stimmungsvoll abgestimmt. Und so manch einen Song hört man in der Kirche eher seltener, aber gerade diese Stücke sorgen für die beste Stimmung bei den Glockenrockkonzerten.

Text: Lukas Schieren
Bilder: Wolfgang Schieren

Als ob es im Zelt nicht schon warm genug gewesen wäre, schossen Feuerbälle zu rockigen Countrysong durch den Bühnengraben. Boss Hoss ist heiß und wer es noch nicht wusste – der weiß es jetzt nach diesem Konzertbesuch. Die siebenköpfige Band aus Berlin, dessen bekanntesten Gesichter Alec Völkel (Boss Burns) und Sascha Vollmer (Hoss power) sind, ließen das Zelt beben. Und das zum Ende ihrer Tour, sie scheinen kein bisschen Müde zu sein. Die Spielfreude ihres gewohnt rockig-popigen Country Stil steckte das gut gemischte Publikum an. Diese wiederum nahmen die Gesangsaufforderungen von Boss Burns gerne an, uns so schallte es aus tausenden von Kehlen durch das Zelt Mmmmhhh. Gepaart mit den Lichtern aus tausende Handykameras, gab es bei verschiedenen Stücken den Boss Hoss typischen Mitwippfaktor. Und dieses bunt gemischte Publikum war durchaus Textsicher. Songs wie „Jolene“ „Do it“ und „Dos Bros“ erinnerten an ein Mitsingkonzert.

Damit den Fans die Lieder zum Mitsingen nicht ausgehen, planen Boss Hoss im Frühjahr nächsten Jahr ein neues Album. Mit „Electric Horsemen“ steht der Name ihres neunten Albums bereits jetzt schon fest. Aus diesem neuen Album präsentierten sie den Song „Dance the Boogie“, der beim Bochumer Publikum schon mal gut ankam. Auch die Ankündigung einer weiteren Tour im nächsten Jahr, gab Anlass zur Freude. Vielleicht gibt es beim Zeltfestival 2023 ein Wiedersehen mit Boss Hoss.

Bilder: Wolfgang Schieren
Text: Lukas Schieren

Bildergalerie:

Ein Garant für den immerwährenden Erfolg ist unter anderem das 75-köpfige Antwerp Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Alexandra Arrieche. Die Brasilianerin dirigiert in Corsage und schwarzem Überrock und versprüht ihren eigenen Esprit. Das Orchester, das diese Veranstaltungsreihe bereits von Beginn an begleitet und mit unglaublicher Spielfreude und Brillanz zwischen den unterschiedlichen musikalischen Stilen und Epochen wechselte, brilliert auch wieder in Dortmund. Und auch die „Hausband“ der Proms, die NOTP-Backbones, steht als verlässliche Größe für das Night of the Proms-Gütesiegel. Abgerundet wird das ganze durch einer überwältigendes Licht- und Projektionsdesign das in den Jahren immer anspruchsvoller wurde.

Unter dem Motto Klassik trifft Pop kommen immer wieder nationale und internationale Stars der Pop- und Rockmusik als musikalische Gäste hinzu.

Bryan Ferry, Milow, Tim Bendzko und die Pointer Sisters waren die künstlerischen Säulen dieser Jubiläumsausgabe in Deutschland.

Während Tim Bendzko und Milow eher Vertreter der ruhigen Töne waren, sorgten die Pointer Sisters nach der Pause für ordentlich Esprit und Sexappeal. Aber auch der Vater der Proms, John Miles sorgte mit seiner Songauswahl für die richtige Stimmung. Neben der Hymne der Proms „Music“, spielte er „Wake me up“ vom erst kürzlich viel zu jung verstorbenen Avici, bevor er mit einer Version von Jump auch die letzten Besucher von den Sitzen riss.

Und eins ist sicher – auch 2019 kommen die Proms nach Deutschland, am 30.11.2019 sind sie wieder in Dortmund. Mal schauen welche Künstler dann dabei sind.

Tim Bendzko:

Milow:

Brayn Ferry:

The Pointer Sisters:

Night of the Proms:

Als Opener war Olaf Neuwald aus Iserlohn zu Gast. Die Spannend stieg, als es in die Battles ging, wo es für „Alex Fischer“, „Mess around“ und „Unter Linden“, um  den Einzug als letzter Finalteilnehmer ging.

Zwischen dem letzen Battleteilnehmer und dem Headliner hatten alle Anwesenden ihr Recht zu wählen, wer Ihrer Meinung nach entweder 3, 2 oder 1 Punkt verdient hatte. Nach einer gewissen Zeit spielte der Headliner „The Atrium“, währenddessen die Stimmen ausgezählt wurden und das Ergebnis nach dem Headliner bekannt gegeben wurde. Den krönenden Abschluss eines gelungenen Abends machte schlussendlich dann die Duisburger Alternative/Indie Band „The Atrium“ als Headliner.

Am Ende hatte die aus Hamm stammende Band „Alex Fischer“  die Nase vorn und löste das letzte Ticket für’s Finale.

Zusammengefaßt waren alle drei Vorrunden echt spannend und wir freuen uns schon auf das kommende Finale am Samstag, den 28.04.2018 – Selbe Zeit – Selber Ort.

Bildergalerie

Evan Freyer, Opener an diesem Abend hatte die schwerste Rolle. Denn entweder bringt Er die Zuschauer schon in Stimmung und sind gut drauf, oder Sie finden ihn nicht gut und freuen sich auf den ersten Battleteilnehmer. Diese Schwere Rolle hat er überagend gut bewältigt.

Streitpunk.t war an diesem Abend der letzte Battleteilnehmer, auch sie haben eine echt gute Stimmung hergestellt, was ihnen letztendlich den 2. Platz einbrachten.

Der erste Battleteilnehmer, die Band „Schnitzel of Destiny“ aus Gelsenkirchen war als erste dran. Pavallion war als zweiter Battleteilnehmer dran, der in den gesamten zur Verfügung stehenden 24 Minuten nur 2 Songs spielte, was dazu führte, dass Sie schlussendlich nur Platz drei der 2. Auflage von Battle of Band belegten. Schlussendlich hatte „Schnitzel of Destiny“ die Nase vorn gehabt und dieses Battle gewonnen. Dementsprechend zog „Schnitzel of Destiny“ mit dem Gewinn des 2. Battle´s als zweiter Teilnehmer ins Finale am 28.04.2018 ein.

Der Headliner, die Krefelder Metalband „Lyra´s Legacy“ sorgte dann nochmal richtig für Stimmung.

Dem C@fe 42 wurden dieses Jahr weitere 7.000 € Kulturarbeit gekürzt, sodass nach derzeitigem Stand ist im September der Spielbetrieb eingestellt wird Wichtig an dieser Stelle zu erwähnen ist, dass alle fünf Acts, die jedes Battle of Bands spielen kostenlos spielen!

An dieser Stelle sei auch noch erwähnt, dass der Opener, sowie der Headliner vom Veranstalter gestellt werden. Die Bands die sich dem Battle stellen wollen, können sich im C@fe 42 bewerben.

Die nächsten Battleabende sind:

Samstag, der 17.03.2018 (Part III)
Samstag, der 28.04.2018 (Finale)

Veranstaltungsort: C@fe 42, Bergstraße 7a, 45897 Gelsenkirchen
Einlass: 19:00h
Beginn: 19:30h
Ende: ca. 23:00 bzw. 23:30

Weitere Informationen auf www.cafe-42.de oder auf der Facebookseite des C@fe42.

Die Bewerber hatten vom 01.11.-12.12.2017 (insgesamt 42 Tage) Zeit sich zu bewerben. Der Opener Herr Lehmann gastierte schon mehrfach im C@fe 42. Nachdem der Opener Herr Lehmann ca. 25-30 Minuten für die Besucher auf der Bühne stand, hatten die drei Battlebands: Sky of Colours, El Molileh und The Muted Kingdom. Alle Bands hatten jeweils 24 Minuten Zeit um sich der Zuschauerschaft zu präsentieren und bei ihnen für das Voting, was in der Pause nach der dritten Battleband stattfand, zu punkten. 

Nach der Pause spielte als Headliner „Construction Set“ aus Krefeld. Der Opener und Headliner wird vom Veranstalter gestellt und nimmt nicht am eigentlichen Battle teil. 

Es durften alle anwesenden Personen abstimmen.114 Stimmen wurden beim Voting gezählt. Schlussendlich trennten den ersten und zweiten Platz lediglich 20 Punkte. Platz drei belegt El Mobileh, Platz zwei The Muted Kingdom und der Gewinner des Abends war somit Sky of Colours, welche dementsprechend als Sieger des ersten Battle of Bands in 2018 als Finalist ins Finale ziehen werden. 

Nix desto trotz bestehe die Möglichkeit, dass El Mobileh in der Akustikversion beim diesjährigen Zeltivial des C@fe 42 auftreten würde, wenn sich genug Geld durch u.a. Spenden generieren lassen würde, damit sich das Zeltival finanzieren lassen könne, da es wiedermal Kürzungen des Geldpools gab. 

Dies habe zur Folge, dass das C@fe 42 dieses Jahr nur noch 6.000 € zur Verfügung habe, was nur bis Mitte des Jahres reichen würde. Wichtig an dieser Stelle zu erwähnen ist, dass alle fünf Acts, die jedes Battle of Bands spielen kostenlos spielen!

 Die nächsten Battleabende sind:

Samstag, der 24.02.2018 (Part II)
Samstag, der 17.03.2018 (Part III)
Samstag, der 28.04.2018 (Finale) 

Veranstaltungsort: C@fe 42, Bergstraße 7a, 45897 Gelsenkirchen
Einlass: 19:00h
Beginn: 19:30h
Ende: ca. 23:00 bzw. 23:30

Weitere Informationen auf www.cafe-42.de oder auf der Facebookseite des C@fe42. 

Die Show stand ganz unter dem Motto, den schon die Musketiere für sich beanspruchten: Einer für alle, alle für einen. Neben Bibi und Tina waren auch die Charakteren von Frau Martin und der Graf von Falkenstein mit von der Partie. Drei Livebands stritten um die Teilnahmen am Gesangscontest in Schweden. Und eben einer dieser Bands war Bibi (Eve Rades) und Tina (Vera Weichel) mit Holger und Alex, also irgendwie genau wie die junge Band ABBA, 2 Frauen und 2 Männer. Die zweite Band bestand aus Hans Kakmann und Band und die dritte im Bunde war Sophia mit Ihren Cheerleaderinnen. Die Bühnenshow gab wenig überraschenden her, allerdings die live per formten Musikstücken fanden regen Anklang.

Das war schon ein großes Livespektakel mit den größten Hits der vier Kinofilme: Und es ging „Upp Upp, Nobody is perfekt“, aber auch Sophia mit „Ordinary Girl“ und Hans Kakmann mit dem Kakmannsong „omm“  wussten zu überzeugen, wobei der einstige Fiesling der Serie zum Sympathieträger avancierte.
Aber bei „Jungs gegen Mädchen“ waren die Mädchen zahlenmäßig deutlich in der Überzahl, das Thema Reiten ist halt doch sehr Mädchenlastig, was der Stimmung aber keiner Abbruch tat.  Also eine Musikshow für Jung und Alt, das Peter Plate und Ulf Leo Sommer da präsentiert haben.

Bilder © Wolfgang Schieren